Remedios Varo y la ofrenda de muertos

Introducción

Los temas a desarrollar con los que se encontraran en este texto es sobre la  tradición mexicana más característica ante el tema de la muerte, la cual es el Altar u Ofrenda de muertos, que es preparada para honrar a nuestros difuntos, en esta se da a conocer los materiales que debe llevar  tanto como su significado y su importancia de los mismos.

También se dará una entrada a lo que fue la vida de Remedios Varo desde su nacimiento y el transcurso de su vida, su ideología y lo más excitante de esta mujer que son sus obras de arte que de alguna manera reflejan su vida, su pensamiento y su sentir, todo esto hasta el día de su fallecimiento.

Una vez ya recabada esta información y después de haber leído sobre el Altar de Muertos y la vida de Remedios tanto como sus obras, se podrá analizar por qué se representaron algunas der sus obras en la Mega ofrenda de Las Islas de Ciudad Universitaria y sobre todo el porqué de entre tantos artistas se ha elegido a esta pintora y se declarara que tan completas estuvieron las ofrendas de las escuelas que participaron, tanto como la relación que pudieron dar con la pintora.

 

La Ofrenda de Muertos.

La Ofrenda de Muertos es una tradición tan representativa para los mexicanos, considerada y protegida  como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Esta es una tradición con la que se busca honrar y respetar a nuestros muertos, que una vez fueron personas importantes en nuestras vidas y por supuesto también  recordarlos

Desde tiempos prehispánicos ya se honraba a la muerte, los mexicas creían que al morir el alma comenzaba un viaje hacia Mictlán, el reino de los muertos o inframundo, en el que al llegar a su destino se le eran entregados regalos a los señores de Mictlán, Mictlantecuhtli, el señor de los muertos y Mictecacíhuatl,  señora de los moradores del recinto de los muertos.

Los muertos eran llevados a una de nueve regiones donde pasaban un tiempo de cuatro años de prueba, para así continuar su vida en el Mictlán, en el lugar de su eterno reposo llamado La obsidiana de los muertos, cada año el señor de los muertos les permitía salir de Mictlán para que estos fueran a visitar a sus familias.

Actualmente se celebra el Día de Muertos el 1 y 2 de noviembre, que son los días cuando vienen las ánimas desde el mundo de los muertos a visitarnos, es por ello que se les corresponde con la ofrenda de muertos.

Está puede ser colocada en una mesa o una habitación con la intención de que se constituyan los diferentes niveles que puede tener, ya sea de dos, en la que representa la división entre el cielo y la tierra, o de tres, en el cual son el cielo, la tierra y el inframundo.

Pero el más simbólico y tradicional es el altar de siete niveles y cada uno de ellos representa los pasos para llegar al cielo y descansar en paz. En el primer nivel se coloca la imagen de un santo al que se le sea devoto, en el segundo nivel se le destina a las almas del purgatoria, para que al alma del difunto se le dé el permiso de salir de ahí.

El tercer nivel corresponde a la sal que purifica el alma de los niños del purgatorio y para que el cuerpo no se corrompa en el viaje de ida y de vuelta el próximo año, el cuarto nivel se coloca el pan que es para las almas errantes, el quinto es correspondiente a la comida preferible por el difunto, el sexto nivel se coloca la fotografía del difunto o los difuntos que se pone de espaldas y frente a esta se pone un espejo para que este pueda ver el reflejo de sus familiares y estos últimos vean el reflejo de su difunto, por los cuales se dedica el altar,

Y por último el séptimo nivel en el que se forma una cruz con semillas o frutas, dos ejemplos podrían ser el tejocote y la lima, esta fue introducida por los evangelizadores españoles con el fin de incorporar el catecismo a esta tradición.

Los otros elementos del altar son la representación del fuego en la que se añaden velas, veladoras y 4 cirios para representar los cuatro puntos cardinales, la representación del agua es agregar un vaso de agua que principalmente calma la sed del fallecido, la representación de la tierra son semillas, frutas, especias y otras bondades de la naturaleza y por último la representación del viento, que debe ser algo que se mueva como el viento, ya sea papel picado o papel china.

El simbolismo por la festividad de sus colores son las flores, que sirven como ornato  y aromatizan todo el altar, se utilizan desde el alhelí y la nube pues su color significa pureza y ternura, que acompañan las ánimas de los niños, pero la más utilizada es la flor de cempasúchil, que se deshoja para crear un camino de pétalos para guiar al difunto a la ofrenda y de la ofrenda a su tumba.

Las calaveras de azúcar son la alusión a la muerte que está presente, se puede incluir tequila o pulque o cualquier otra bebida, esto para invitar a los difuntos a visitarnos y recuerden su agradable estancia aquí en la tierra, el copal e incienso se utiliza para limpiar el lugar de los malos espíritus, además de que sublima la oración o alabanza.

Otros elemento puede ser un perro real de la raza Xoloitzcuintle que ayudara al espíritu a cruzar el río Itzcuitlan para poder llegar a Mictlán, también se puede colocar un aguamanil, jabón, toalla y ropa, para que el espíritu se lave las manos y se pongan prendas limpias de vuelta al mundo de los muertos.

Remedios Varo

María de los Remedios Varo y Uranga mejor conocida como Remedios Varo nació el 16 de Diciembre de 1998 en Anglés, España, fue hija de un ingeniero hidráulico, que por su trabajo los llevaba a viajar mucho, manteniendo su estancia por un poco tiempo en diversos lugares.

Su educación comenzó con la entrada a un convento donde las reglas eran muy rigurosas, es por ello que años más tarde pinta su obra Hacia la torre, en la que se autorretrata como una de las mujeres que están en bicicleta.

Otra obra basada en los hechos de su vida fue Bordando el manto terrestre,  en el cual hay mujeres cautivas en una torre vigiladas por una mujer que les proporciona el hilo con el que tejen y resulta que de él se procrean  casas, creando los lugares mismos de la tierra, ya que en su época el que la mujer supiera tejer era muy esencial.

Desde su infancia ya había mostrado interés por la pintura, es así como a la edad de 15 años, influenciada por su padre entra a estudiar a la Academia de San Fernando  en Madrid. Su obra La huida es otra pintura en la que deja escapar su imaginación para plasmarla, en ella se puede notar una mujer y su amante como escapan a lo alto de las montañas.

Pero La huida  no solo fue producto de su imaginación sino que efectivamente ella se escapó con unos de sus compañeros de la Academia, Gerardo Lizarraga, a sus 21 años. Su pintura Ruptura representa el rompimiento que logro al deshacerse de las costumbres de aquella época, en la que su protagonista aparece bajando las escaleras de un edificio que parece estar encerrado por dos grandes muro.

Al terminar sus estudios en la Academia de San Fernando Remedios se casa con Gerardo Lizarraga y se va a vivir a París un año y regresa a Barcelona en 1932, donde ejerció el oficio de dibujo publicitario junto con Lizarraga.

Para 1935 se separa de su marido y conoce al pintor Esteban Francés quien la introduce al surrealismo de André Bretón, posteriormente se incluye al grupo logicofobista, el cual consiste en representar los estados mentales internos del alma.

Ante el surgimiento de los antifascistas conoce el poeta Benjamín Péret con el que regresa a París y vive ahí hasta que los nazis toman la ciudad, obligándola a emigrar a México en 1941, donde son acogidos gracias a la ayuda del entonces presidente Lázaro Cárdenas. En 1947 viaja a Venezuela donde trabaja como ilustradora entomológica hasta que regresa a México el año de 1949.

Es en 1952 cuando vuelve a contraer matrimonio ahora con Walter Gruen un político austriaco, quien la convence de dedicarse solo a la pintura. Para 1955 presenta su primera exposición colectiva en la galería Diana de la Ciudad de México.

Varo no solo destacó por su forma de pintar sino también porque estaba muy apegada a los conocimientos que la llevaron a darle un gran significado a sus obras, llenándolas de un enigma intrigante y bello a la vez, entre esos conocimientos estaban los de la alquimia, la geometría sagrada, la astrología, además de interesarse por los ideales de Jung, Gurdjieff, Ouspensky, Blavatsky, Meister Eckhart.

Remedios Varo convivió con Diego Rivera, Frida Kahlo, además de otros grandes personajes de la historia como Leonora Carrington, otra pintora surrealista con la que estableció un fuerte lazo de amistad.

Remedios Varo muere el 8 de octubre de 1963.

La Megaofrenda

En la Megaofrenda que se llevó a cabo en Las Islas de Ciudad Universitaria fue una serie de pequeñas ofrendas realizadas por diferente escuela que buscaron resaltar nuestras tradiciones o en todo caso a la pintora Remedios Varo, pero eran muy pocas las que de verdad resaltaron los elementos de una ofrenda, había ofrendas que se enfocaban o en la pintora y otras que no y a pesar de esto no lograron los objetivos de una ofrenda completa.

A pesar de que todas quisieron constituir correctamente el altar, hubo una ofrenda que constituyo tanto las fotos del difunto, la fruta, la comida, las flores de cempasúchil, las veladoras, el papel picado y sus respectivas calaveritas, que fue muy colorida y característica para la pintora.

Muchos de los trabajos que más resaltaron fueron aquellos en los que habían representado una o varias de las obras de Remedios, mostrando la pintura original o representándola como parte de la muerte presente en sus pinturas. 

Claro ejemplo fue de la pintura Papilla estelar, la cual fue elaborada por diferentes escuelas, por el hecho de que la pintura muestra una mujer dándole de comer las estrellas que son molidas en una máquina a la luna, que esta encerrada en una jaula, es como si representara el amor de una madre.

Pero lo que es más intrigante es que la pintora escogió a un astro, un astro que en sus distintas maneras es hermoso y está encerrado, lejos del cielo, a donde pertenece, parece triste el que haya dibujado a una luna tan viva, tan real y brillante en una jaula, pero fue por esta razón por la que la representaron varias veces.

La siguiente obra que más resaltaron fue la Mujer saliendo del psicoanalista, la cual es otra pintura más intrigante, porque en ella hay una mujer con el rostro de un hombre y en su mano derecha tiene una pequeña canasta, pero hay más, ya que la mujer lleva puesto un manto verde, el color que simboliza esperanza en la adivinación.

También se puede apreciar un rostro que mira de lado contrario al suyo, los recuerdos desechos que están en la cesta, el arquetipo del viejo representa un ex marido o un padre, que es una autoridad masculina y que busca liberarse de ella desechándola en el pozo. Hubo muchas otras obras que se presentaron como la pintura de Presencia inquietante, La huida y Bordando el manto terrestre.

 

Conclusión

El misterio y la belleza que rodean las obras de Remedios y la ofrenda de muertos es complementaria la una a la otra, unificando el arte de la vida y el arte de la muerte, como se puede explicar en la última obra de Remedios Varo, la que realizo antes de morir, que por supuesto también fue personificada, en la que se puede apreciar una mesa que parece girar y encima de ella hay fruta que igual gira sobre la misma, esto trata de explicar el retorno de la vida y la muerte.

Por eso unificar las obras de esta pintura surrealista y esta tradición, para resaltar los hechos que personificaron a Varo y la ofrenda de muertos, tanto en la megaofrenda como con cada una de las demás ofrendas y trabajos realizados.

 

Bibliografía

La ofrenda del dia de muertos y el significado de sus elementos. (31 de octubre de 2012). Recuperado el 28 de octubre de 2013, de http://profeco.tumblr.com/post/34720698230/la-ofrenda-del-dia-de-muertos-y-el-significado-de-sus

(6 de noviembre de 2013). Recuperado el 2 de noviembre de 2013, de Remedios Varo , mujer saliendo del psicoanalista: : http://culturacolectiva.com/mujer-saliendo-del-psicoanalista-1960/#sthash.pXJqVc98.dpuf

Grubb, N. (2001). El arte y vida de Remedios Varo. Ciudad de México: Ediciones Era.